（五）对诗歌形式的想象和实践
 
自胡适等新文化先驱倡导新诗、试写新诗以来，挣脱了古典诗歌外在定式的汉语诗歌刚走过它百年有余的历史。相较于古诗而言，新诗显然是资历尚浅的文化实践。两相对比下，难免有一些针对新诗的指摘和判定，是以古典诗学为首要的衡量准则。其中颇为常见的说法是新诗很坏，但最坏的是新诗没有一个古诗那般的形式制度。据此，有人指责新诗过于自由散漫。没有了韵律与句型的限定，即意味着失却了音乐般的美感与蕴藉无穷的境界，一方面致使新诗成为没有准入门槛的通俗文化活动，毕竟古诗的形式法则需要学习；另一方面，诗歌变为除却分行之外不再有形式辨识度的文体，况且有些现代汉语诗歌并不分行，它们的写作者也不认同“散文诗”这样暧昧的文类命名。本报告无意仔细介绍历史上围绕新诗形式问题展开的攻防战，但必须提示的一点背景是：现代汉语诗歌的百年演变始终没有将形式问题搁置起来。首先，胡适等人对新诗的早期试验便从形式出发，逐渐把新诗由半文半白、不新不旧的粗糙样子改造得自由且直白，这样的试验针对着晚清“诗界革命”在喊出“我手写我口”之后仍受制于旧诗体的实情；也正是在汉语文学书写由文言与古代白话转向现代意义的白话体系的时代背景下，郭沫若的《女神》及其引发的自由诗潮流，方才有了彼时的拥趸和后世的认可。其次，针对早期新诗因自由、直白而“诗味”不足的问题，诗人们也曾从形式上试图予以弥补——例如，与胡适同时代的刘半农等诗人试图以民歌的形式写新诗，此后1920年代“新月派”闻一多等人的格律化实践也试图提高新诗的写作难度，进而纠正早期白话诗散漫无端的弊病。再次，闻一多引入“商籁体”（十四行体）创制新诗的做法则启发后来的卞之琳等诗人在形式问题上谋求中西融合，用西方诗歌已有的形式规则套写汉语；与之相对，则有林庚等诗人试图归纳古诗的形式经验，并找到古诗与新诗在形式上可能的相通之处。最后，时至今日，既定的事实是：人们围绕新诗形式的创造性想象与实践未曾中断，此后想必也会长久地持续下去。但少数在形式上或有可观之处的作品（例如一些诗人的十四行体创作），并不意味着能够给新诗规定一种或多种形式的体制，宽泛意义上的自由体仍是新诗简史的主潮。在众多有关新诗形式的主张中，废名（冯文炳）的说法或许仍是贴切的见识，归纳起来就是：古诗是诗的语言加散文的内容，新诗则是散文的语言加诗的内容。废名的新诗观中将“诗的内容”（只有诗而非其他文体才能书写的内容）视为本质。从这种直观但过于简练的说法里，可以推论出的诗歌形式观念则是：每一首真正书写“诗的内容”的现代汉语诗作，都需要为其内容寻求唯一的、独特的、非固定的形式。据此反观2019年的诗歌现场，诗人们在形式上的推敲主要集中于：1.对短诗的修炼；2.对长诗和组诗的经营。
古典诗歌的传统之一，就是常能以简练的篇幅准确地传情表意。从诗体类型的角度来说，绝句正是以简练而不失传神为基准的一种文学写作。在探讨新诗发生的合理性时，有一种观点认为：由于现代生活较之于古典生活要复杂得多，现代中国人的处境和心境已不是有着形式约定与篇幅限制的古诗所能确切传达的了。由此来说，新诗的出现似乎是一种历史的必然。当然，自新诗发生以来，有些诗人确乎在篇幅与修辞的繁复程度上都走向全新的纵深，但显然不能仅凭文本体量的大小去断定文质的短长。当代诗人中亦有坚持且擅写短诗的能手。纵观2019年的中国诗歌现场，在众多短诗的作者中，何小竹与韩东值得一提。
何小竹在《山花》2019年第6期发表了多首短诗，由于它们篇幅不大，此处便抄录其中四首的全篇：
 
我准备睡一觉
看能不能做成一个梦
我知道只要睡着了
一般都是可以做成一个梦的
只是未必是我想要的
那个梦
——《现在是中午12点》
 
我再也不能爬高
去修剪梅树和柚子树的枝条了
也不能弯腰去拔桃树底下的
杂草。骨折令我开启另一种生活
迟缓的，谨慎的，无可奈何
好像从这时起才真正进入中年
何多发来短信说，你还年轻
我回复说，今年就五十五岁了
何多说，还是年轻
那我收回之前那一瞬间的伤感
不再将爬高与弯腰
当成一件多么必要的事情
——《早晨醒来有感》
 
喝茶的时候，聊天的时候
无所事事或手足无措的时候
写诗、打游戏、看影碟的时候
相比于喝酒，我更喜欢抽烟
相比于成群结队，我更喜欢
幽暗之中的独处
——《相比于》
 
半夜，做了个梦
做到一半就中断了
于是走出卧室到客厅找水喝
端起水杯的时候
半个梦又丢掉了一半
还有一半摇摇晃晃地跟着我
等我喝完这杯水
剩下的这一星半点
也不见了
我就想，那是不是一个
与缺水有关的梦呢
不然我不会中途就这样
从梦中走出来
找水喝
——《找水喝》
 
何小竹上述短诗的共同特征，是从再庸常不过的饮食起居或人事交往中，找到一个令他自己在意的时刻。这一时刻表面看起来也没有什么严重的记忆点，诗人则试图赋予它们与个体生存命题密切相关的意味。何小竹想从非诗意的、稍纵即逝的日常中聚焦到诗意的经验。诗人的写作出发点并不复杂，却又险要异常，稍有失手，便会写成分行的流水账或自怨自艾自恋自负的自言自语。事实上，何小竹短诗的取材与视角，早已是当代诗坛美学时尚的一种滥觞，2019年也不例外，并且绝大多数都写得有失水准，不值一提。以何小竹的作品为例，并不意味着他做到了尽善尽美，只能说差强人意。毕竟，仔细阅读后便会发现诗人似乎已认定生活本身的无聊，由此得出的诗意也就沾染着因无聊感而造成的乏味。上述短诗较好的一面有三：一是基本做到了短诗必需的精确，基本避免了对语言的浪费，常能借助少数几个动词或形容词的连缀，便能把某种场景勾勒清楚；二是基本做到了短诗必需的主题集约化，没有试图在瘦小的文本里做意涵上的填鸭；三是基本做到了短诗必需的、恰到好处的意义呈现，使人能够贴切地读解出事件的意味。从文化实践的角度而言，何小竹的上述作品以及其他一些类似的短诗都尝试着构建一种“日常生活美学”，他们总是渴望能够快速地对经验进行记录与升华，似乎只有如此才能确证生命意义的充分。
事实上，我们极富智慧的祖先早已意识到短诗的局限所在。为了书写短诗难以承载的内容，从《离骚》与乐府诗中的长篇叙事之作，再到上百行的古体诗以及由多首绝句或律诗构成的组诗，古典诗人们针对诗歌的容量做了诸多扩展的尝试，使之有能力处理刹那闪念之外更为纠结的心情，与日常琐屑之外更为复杂的事件。以之为参照，回到2019年的诗歌现场，触目可及的长诗和组诗也不少，较为值得介绍的有：李海洲《少时乡居生活图》，周伦佑《春秋诗篇》，欧阳江河《埃及行星》，喻言《一条鱼的世界观及其他》与姚辉《风云间》。本报告是基于什么标准在2019年众多的长诗和组诗中将它们挑选出来的呢？首先，它们都有一个明确的中心主题，长（组）诗最忌想法上的枝蔓乱生，若有过多散逸而无关的意旨彼此重叠的话，文本就会像是许多首短诗被生硬地凑合在了一起，难免有不知所云的疯癫状；其次，它们都有较为坚定的结构意识，既能围绕中心主题进行全篇的布局，又能在部分之间保持内在气息和词章质感的一贯性，文本的肉身避免了肢体的断裂；最后，它们想要书写的内容确乎不是更为俭省的文本形式所能传达的，即有“长”起来或“组”起来的必要性。接下来，本报告将对上述作品做一些简介。
李海洲的《少时乡居生活图》采取卷轴画的谋篇模式，分七个部分，将自己对往事的回忆以及乡村的变迁一一展开。全诗开端出现的“一九七八年”在当代国史上是一个新旧时期间的转折点，也是许多国人私人生活开始逐渐从压抑与禁锢中逐渐解脱出来的开端性时刻。诗人用“阴云”“隐忍”“雷声”等词语，隐晦地暗示出“一九七八年”作为历史轴点所辐射着的、前前后后的岁月之重，以及这个年份背后社会的激变。这是一个颇为精彩的开头，它将看似波澜不惊的平民日常与波云诡谲的时代风云之间的内在关联简练地提示出来。但对于诗中少年时代的自我而言，乡村外的大事件有待成年后的回顾；彼时的少年能感到的，只是乡村的温柔事物，以及农耕文明的存在方式对“有关生活是什么”这一命题的具体呈现。从成年人的视点回顾少年时代，有时，往事会被梦境一般的光晕所萦绕，李海洲正是在接下来第二到第四个部分对诗境做了有意的“造梦”处理。在接下来的第五个部分，诗人让诗意由梦一般的情境发生了一个急转，他越出往事里具体的生活经验，开始去想象比回忆更早的乡村时空，书写乡村由无到有的、创世一般的场景。诗歌中的乡村空间里有了双重的时间层次，第一重对应着少年时代，第二重则属于祖先们。余下两个部分，第六部分重回对少年时代的追忆。到了最后一部分，乡村空间出现第三重时间，对应着成年之后、回忆开始发生的时间，诗人从此刻向少年时代回望，感叹着时光的流逝，抒写对乡村的深情：“薄田在后，情义为先/这祖训如命，从此生死相伴。/青石板蜿蜒，麦苗弯腰和风说话/只有月亮洗着遥远的祖屋/这刺一样卡在诗篇里的意象，/夜深人静的时候总会痛出太阳。/而李花飘落，少年的桃花依旧忧伤。”
与李海洲从自身成长经历取材不同，周伦佑的《春秋诗篇》有着更为宏大的文化抱负。他试图以一个当代人的视角去解说先秦典籍及其作者的行动、心迹，一如他在《春秋诗篇》写作札记中所声称的那样：“在世界史学界，一般把古希腊视为人类文化和精神的黄金时代。其实，我们根系的汉文化也有自己辉煌的黄金时代，这就是先秦时期的诸子百家时代。但除了学术研究之外，很少有现代作家———特别是现代诗人深入这个领域，以诗性之笔表现这个黄金时代中那些伟大的本源性思想家的悲剧命运，以及他们在与命运对话中所创造的影响中国几千年的哲学思想。这组《春秋诗篇》，就是试图通过挖掘那个黄金时代中那些本源性思想家个人命运的某个片段或其思想的某个侧面，以呈现‘诸子横议’、‘百家争鸣’的那个伟大的黄金时代的黄金之诗———当然，这其中也涵括笔者对诸子哲学独具一格的诗性解读。这是现代诗在这个题材领域的第一次尝试，也是对当代诗歌中那种唯‘西方价值尺度’是从的‘翻译体写作’的反拨。”周伦佑将组诗的写作目的说得很清楚：诗学上，他试图在为古代思想家做精神传记的同时，寻求语言质感上的“中国性”气质；思想上，他试图在经学或小学之外，对先秦诸子的思想做新颖的概括。仅就文化抱负的角度而论，周伦佑的追求是极为宏大也极为艰难的。再伟大的目的，其是否得以兑现，终归要受结果的检验，并参照求取结果的过程。在题为“帝王师的哀荣——孔子晚年行迹考”的部分，他先是勾勒了见于古籍的孔子晚年生平，继而就孔子的思想与孔子的身前名、身后事写道：“我喜欢你的诚实。自知原创力不足/就选择‘述而不作’，专注于整理/和编订散失的典籍。从‘关关雎鸠’/到‘亢龙有悔’，我相信‘六经’/是经你整理和修订的。你在汉字的/源头掬水，掬上古的精神，清冽而/丰沛。小心拨开青草，清理溪底的/泥沙，让汉字诗性的活水润泽后人//你的全部努力，不过是要回到元典/为礼崩乐坏的时代重新找回一个开端”；“在我眼里，你是一个崇古主义者一个古代文献整理、修订者；一个《周易》研究家；一个思想派别的宗师；一个私立大学校长兼教务长一个可爱的励志老头；一个好老师/一个总想着参政议政的民间思想家/六百年后又是一次逆转：曾经的/丧家之犬，突然变成了国家圣人”。这种结构上的“评传”（勾勒人物的重要行迹，并对人物的作为进行点评）模式是《春秋诗篇》每组作品的共性，如诗人写韩非的“诸子终结者之死——韩非之死的前言后记”：“出生于韩国都城新郑，系出贵族世家/求学于荀子门下，与秦宰相李斯同窗/你天生口吃，不善言说，但见识卓绝/文采斐然，很会写文章。堪称七国/第一才子，却得不到韩王重用/退而在孤愤台著书立说。你的才华/很横溢，你的议论很惊奇。你文章中/精辟警策的那些寓言典故/已足以让你名垂千古”；“法啊，法啊！多少罪恶假汝之名而施行！//你的上场，带着轰轰烈烈的雷霆之万钧/你的死亡，留下隐隐约约的诡异之魅影/用一个人的上场为百家争鸣的末日预警/用一个人的死，为诸子时代的终结谢幕/你铲除百家的愿望终于实现了。杀你而/后尊你，诸子百家终结者的终结，宣告/先秦黄金时代的结束。罢黜百家的黑铁/世纪，必须以你的血/为你思想的最后胜利祭旗！//你打开笼门放出的那只怪兽，至今没有/被关进笼里，仍在居高临下地戕害生命……”。若不以诗人创作札记透露的那番诗学雄心作为衡量的标准，周伦佑的这组作品处于及格线以上，原因有二：一是诗歌的语言在论理与叙述的同时，饱含着浓厚的情感特征，诗人常能将思想家们的学说与人生联系起来，在学术观念之外展示人的命运及其悲壮的一面；加上颇具雄辩特征的语势，整组诗可以说感染力十足；二是诗人试图以诗歌的形式重写古典中国的思想经典，字里行间不难发现诗人还是很好地阅读、消化了先秦的典籍与相关的著述，能够较为直接地论说思想家们的核心主张。但是，以周伦佑本人的抱负去做衡量的话，这组诗作便就差强人意，原因也有二：一是诗人声称要对思想经典做诗性的再解读，但他说出的观点似乎没有突破已有众多论述的范畴；二是诗人声称要把诗歌的语言从翻译腔或欧化的体式中解放出来，写出有“中国性”的诗句，由于周伦佑本人也没有明确地指出与翻译腔相对的国语的样态，因此，仅就文本自身的语言结构与句法特征来说，很难断言它超越了诗人所指责的汉语生态圈。
与周伦佑有相似文化抱负的还有贵州诗人姚辉，他的长诗《风云间》想写王阳明的生涯与思想轨迹。这首长诗最为显著的特征是以“你”（王阳明）为人称，它所造成的文本气质便是里面始终有一个诗人的声音在向“你”说话。或许是由于诗人太崇敬王阳明了，他总是忍不住在叙述生平的过程中加入对“你”的处境和心境的想象与议论。不管是想象还是议论，诗人都以抒情的口吻去处理。结果，在阅读的过程中，常常会有一种文本的断裂感，即有关“你”的一切常常被过于强烈的诗人的抒情之声所打断。当然，由于姚辉的长诗只发表了一部分，其余部分（据悉是一个宏大的文化工程）尚未得见，便难以对其做更多的介绍与判断了。联想到王阳明与黔地的历史性相遇，作为贵州诗人的姚辉书写王阳明，想必也有重新构建本土文化的意味，这不能不说是一种自觉的诗学抱负。
与周伦佑、姚辉相比，喻言的长诗《一条鱼的世界观及其他》没有宏大的诗学雄心或文化抱负，诗人试图在文本中想象鱼是如何看待这个世界，并从鱼的命运中看到某种时代象征性。其中，写鱼之死的段落十分动人：“游在水里的鱼与走在路上的人/都可能遭遇意外死亡/风平浪静的水域/可能潜伏着一群鲨鱼/就像大街上的人群中/突然跳出几个便衣/也许死于非命是所有鱼的结局……一条鱼的意外死亡千姿百态/比如一场百年不遇的干旱/在龟裂的河床上晒成鱼干/比如被一根水草缠身，饿死/比如在发狂的头鱼带领下/登陆沙滩，渴死/一场海底突然喷发的火山/将所有的鱼都变成一颗颗子弹”。读罢这些诗句即可知晓，喻言长诗的主题并不复杂。诗人表面上是写鱼，实际上是以鱼的世界来隐喻人间，鱼的处境的每一个细节都指涉着人类的生活，例如上述段落中呈现的丛林法则也是我们时代的真相之一。喻言的写作延续着以拟人化的动物主体反观人类世界的文学母题。喻言的长诗以鱼的受难揭示了生活的残酷。同样有高超修辞技术的诗人欧阳江河，本就是长诗能手，他在今年发表了长诗《埃及行星》。这首长诗仍延续欧阳江河近二十余年来最擅长的写法：诗中的视点仿佛一个暴风眼，在高速的、三百六十度的旋转中，将触目所及的事物以及事物引发的闪念、联想和情绪快速地组合在一起，以构成看起来复杂异常的文本形式。上述长（组）诗的写作显示出当代汉语诗歌处理复杂个体经验和世界图景的文学能力。
 
 
 
 
 
（六）“头条诗人”与他们笔下的中国
 
本报告第一部分“2019年诗歌活动简介”曾提及两个热度很高的关键词，一是“新时代”，一是“头条诗人”。从“新时代”出发策动的活动，往往有一个重要的前提，即真诚地认定近年来的中国已发生翻天覆地的变化，写作者理应担负起记录时代的任务，竭力书写社会的新人、新事与新景。类似活动的参与者总是对社会的变化持乐观的看法，他们更多时候积极地将“新”等同于进步，认定当代的诗歌作者有责任直面国家的日新月异，传递激动人心的“正能量”。“头条诗人”则是一些诗歌刊物花大篇幅设定的栏目，推介编辑们眼中的重要作者，集中展示这些作者的诗歌近作，并常会在诗歌文本之后附上简短的导读或破费笔墨的评论文章。类似“头条诗人”的栏目是诗歌刊物试图树立“好诗”标准、预判“经典”文本的结果。换言之，刨除人情、圈子等因素，入选“头条诗人”一类栏目的诗作或可被视为官方文学期刊诗学品味的表征。正如本报告第一部分所论及的那样，在背后将“新时代”与“头条诗人”推动成热点的实则是同一股力量。因此，被认定为领先同时代人的“头条诗人”能否令人满意地书写被认定为重大主题的“新时代”，便是个值得论及的话题。本部分将简要考察“头条诗人”们如何书写“新时代”中国的新变。
提出“新时代”的说法，便意味着有一个旧日的中国正发生变化。讲好“新时代”的故事，除了直接地再现当下，就“头条诗人”的写作而言，另一种较为常见的方案是追忆过往，将凝固在文本中的旧日作为当下的一种参照。唐毅（《诗选刊》第5期头条诗人）在他的《绿皮火车》中写道：“一列绿皮火车缓缓进站/茶叶蛋、山核桃和花裙子是惊喜的/而在最南边的一角/她的长发在动，表面却平静//那时，上行和下行都是慢行/一本书可以打发掉时间/直到她拍窗玻璃了/大地安然。但一个故事才刚刚开始”。寥寥数笔，诗人便将读者带回到一个“前高铁时代”的中国：绿皮火车驶过一个又一个站点，虽然它的速率无法与日后的高铁匹敌，但不变的是火车上人们对远方与未来的期望。具体到写法的细节上，唐毅这首诗作将对青春的追忆和有关旅行的旧日经验结合了起来，年轻人心绪的激荡和绿皮火车特有的时空感，一快一慢，微妙地对照着。吴艺（《诗刊》6月号头条诗人）的《儿童乐园》则是通过今昔比对的方式，书写即景引发的、对于同一个地点的回忆，从一个微小却切近的时空窥见了中国的变化，这使得“新时代”之“新”具体地落实在了个体的意义上。吴艺笔下某地的过去是：“鱼塘/菜地，可能还有几亩水田/被河堤的垂柳遮住/一片朝气蓬勃的郊野时常被朝阳染红/就像一个人的童年/再回首时，已经所剩无多”；如今，同一个地点则是：“摩天轮在缓慢地转动/游船泊在岸边/旋转木马上空无一人/夜色中，这里行走着和我一样的人/立体的隐喻，让逐渐衰老的路/越走越短。哪怕我和他们也曾有过/稚嫩的面庞”。诗人借回忆感叹着人生易老，以私人生活的变迁来指示时代的变化。这种由“身边”折射“身外”的写法，是不少“头条诗人”书写新变之际采用的方式。侯存丰（《星星·诗歌原创》第3期头条诗人）在《关屋》中写楼下小区空地的即景即事，诗人从中辨识着草木的轮回、平凡人的日常以及其间蕴藏的勃勃生机，他写道：“楼下，是南鹰小区的花园，一块小小的空地，/很少有人走进里面，栽种的冬青树、广玉兰，顶着寂静，兀自生长。//某年某月的一天，它忽然变得活跃，常年未见的白花露出枝外，/一群落满尘埃的叶子，翻出干净的背面，簇拥在周围。/生命起了变化，晨练的老人经过，会驻足颔笑，夜晚的蛐蛐聚集来，/待满月照临，发出响亮的清音，还有娑婆、沙沙，类似蛙鼓叩动的喁喁”。郑茂明（《星星·诗歌原创》第11期头条诗人）在《新苑南路》中则看到街道的诗意深处个体与时代的共振：时代永向前，一如道路的扩宽与延伸；身处现实深处的人只有与时俱进并保持自省，才能避免随波逐流。正是将对生活的沉思推进到了这般的纵深，与诗人终日相对的、稀疏平常的街道才有了别样的意味——它不再乏味，不再暗示生命的局限。对此，郑茂明写道：“有一点灰云，低低压着/轻晃的白杨树/油脂正在凝结/火炬树向天空举起火把/直到路灯亮起来/那火把才熄灭在夜色中/北方那么大，我只有一条马路/可供远望/马路是一条大河，日夜喧响/行道树为我撑起绿色长廊/晚秋时节，叶片飞旋/像一块块夜色在滑落/为我铺出另一条路/夜幕笼着我，走在上面/有树木枯亡沙沙的回声/我还可以听见自己的心跳/身体里传来河水流动的声音”。
相较于仅从一个小区或一条街道写起的方式，另一些“头条诗人”则更愿意从整体上概括当代中国的城市化及其所带来的一切。在杨河山（《诗林》第3期头条诗人）笔下，城市不是静止或滞重的，它像是生命力旺盛的草木，总是充满向上的势能。他在《一个有椰树的城市》中写道：“几乎每一棵树都胀满了甜蜜的乳汁，/风吹来，她们的衣襟披散，/有的孩子就会太淘气不小心跳到了地上。/这母亲的城市，婴儿的城市，/裸露女性乳房的热带植物，/（此刻母亲是植物，她们的孩子也是植物）/因此这也是一个习惯于随风起舞的/城市，美美的，时刻痴迷于/大海的召唤，这就是为什么她们的身姿/总是倾向于海面”。应对城市化状况时，现代中国的文学一度常以城乡二元对立的方式批判各式各样的都市病。与此同时，缅怀记忆中或想象中的乡土世界。但是，在城市化早已成为一种不可逆转的进程的当下，写作者或许只有抛却二元对立的思路，以直面的书写姿态切入城市生活的方方面面，才能完全理解当代中国的变化以及变化中的不变。换言之，写作者需要将城乡“对立”转换为城乡“对照”，这样的视角可能才恰切。在它的指引下，既不夸大城市的病症，又不一厢情愿地虚构类似乌托邦式的乡村图景，以还原城乡各自的真实。类似的视角便是羌人六（《星星·诗歌原创》第8期头条诗人）写作《羊图腾》的前提。诗人真挚地传达出当下中国人的一种普遍经验，：虽然漂泊在外，但永远无法忘却故土，时刻关注着家乡的现状。诗人写道：“我的村庄还在，庄稼还有人种 /玉米、菜籽、花生、麦子 /土豆、红薯、豇豆、空心菜 /世界越来越旧，锄头、犁、镰刀 /扁担、背篓、耕地的牛，这些 /熟悉的身影，没有被荒废 /没有作为象征或纪念，置身于 /静态的民俗展览/河水照样淌过四季，果树照样捧出甘甜 /三爷屋后那棵老态龙钟的皂荚照样枝繁叶茂 /遍山梅林照样遵照时序开花结果//我的村庄还在 /这里有我仍在操劳的亲人 /穿过一张纸，我紧挨着 /他们的喜怒哀乐、生老病死 /时光送走了一批，又带来了一批 /相对的平衡而不是透支，捍卫着 /一个村庄的生机与存活率”。家乡虽也处于流变之中，但它在向好的同时，有着正面的稳定性，这成为离乡者内心最坚固的力量。
除了新的城市风光与乡村图景外，有些“头条诗人”将目光投向山河湖海，他们用颂歌式的诗学方案记录着自然界的盛况。他们的诗中留下了北方壮阔的戈壁滩和草原，如娜仁琪琪格（《诗林》第4期头条诗人）在《夜幕下回到艾斯里金草原》中所写：“穿越傍晚的戈壁滩，壮丽的夕阳/就把野茫茫的戈壁滩，和我们一起拥入了/唯美的怀抱”；“夜幕下回到艾斯里金草原//空空旷旷，无尽的神秘、幽冥，/四野弥漫”。诗人最终想描述的是与充满生命力共生着的人：“佳肴、美酒/蒙古歌手戈壁端起酒杯唱歌，凝滞的河流开始/流动、奔涌——/嘹亮、苍凉，又紧紧贴着大地、青草/花朵、牛羊，戈壁滩上倔强的万物”。他们的诗中亦有南中国秀丽的风光与自然滋养的、完善的人，如刘立云（《扬子江》第4期头条诗人）在《阿依河上的阿依》中写道：“竹筏驶进一道岩缝，导游让我们静下来/听露水从岩壁上滴答滴答/落进河里的声音；就在这时歌声飘过来了/唱歌的阿依红衣红裙，撑一只竹筏从一道岩缝/驶出来，像突然盛开的一朵红莲”。历史上曾震撼过古代诗人的景象也在当代的“头条诗人”笔下复现，从文本世界一路传承下来的自然事物对称着中国古老且坚韧的历史。比如，在李元胜（《草堂》第10期头条诗人）的《洞庭湖之诗》中，诗人写道：“雨后，有人按住洞庭湖抽它的丝线/那些沉没多年的，由此重回人间//我说的是写作，借一场电闪雷鸣/按住自己的肉身，但是我们还有值得抽取的吗//伟大的事物早已远行/像无形之龙，挣脱湖水的囚禁//汹涌着的我们，是它放弃的幽暗波涛//沉默着的我们，是它脱在岸边的一对靴子”。
任何一个新的时代，终归是由无数的个体共同创造的。2019年的“头条诗人”中不乏作者将诗心转向普通的劳动者。在老井（《绿风》第6期头条诗人）的《出煤时刻》中，劳动者极富力量，诗人从他们的工作中看到民族与国家的未来，他写道：“矿工们手拄钢钎站在旁边，像荷锄的农夫/望着一地翻滚的麦粒。出煤了，出煤了/综采机在工作面开采着复兴的梦/乌黑的庄稼被快速收割/积攒了亿万年的家国情怀，最渴望/被热血点燃/它携带着亘古的鸟语花香，释放出的将是/最深沉和炙热的大爱”。在杨犁民（《星星·诗歌原创》第6期头条诗人）笔下，劳动者守护着人们生活的安宁，他在《清扫夜色的人》中写道：“沙沙沙，沙沙沙……声音虽然轻之又轻 /也还是把我弄醒了，只是我不知道，这扫地的 /到底是男是女。深秋的空气，会有些微凉 /他（她）怕不怕冷？而且不管怎样 /他（她）也应该上些年纪了吧 /也许早已年过半白，是三个孙子的爷爷；也许正值盛年 /是两个孩子的母亲。我这样想着想着，声音已经越去越远了 /我这样想着想着，最后一点夜色，已被清扫干净”。在彭志强（《诗刊》8月号头条诗人）的《抬杆》中，劳动者则是开天辟地之人，他们为祖国的各个角落带去进步的火种。他写道：“上山。一曲电工号子/一般是八人合唱：哎嗬—哎嗬—哎嗬……/负重前行，腿不能抖，激情饱胀的汗水/才会精准指引电线杆放于山腰或者山巅/顺着洞口插入电线杆，仰望天空/让它笔直，俯瞰村落与城镇”。
对于如何书写“新时代”的中国，上述“头条诗人”似乎都从正面予以了回应。但对于诗人与现实之间的动态关系，终归难以做出大而化之的指证。 
 
 
附录：2019年诗歌大事记
 
一月：
1. 许春夏，吴笛主编的《山中喜遇白鹤》由中国文联出版社出版。
2.张翔武诗集《寻洲记》由中国青年出版社出版。本书系属“东大陆青年诗丛”，由雷平阳、胡若一策划，荣·莲艺术基金支持，收入云南6位青年诗人的诗作，是云南青年诗人的一次集中亮相。这6位青年诗人和他们的诗集是：王单单著《春山空》、尹马著《数羊》、果玉忠著《状物之美》、赵家鹏著《洒渔河》、张翔武著《寻洲记》、张猫著《野薄荷》。诗集均由小众书坊、中国青年出版社出版。
3.《21世纪两岸诗歌鉴藏》（江汉大学现当代诗学研究中心出品）由东方出版社出版。
4.师力斌、安琪主编的《北漂诗篇2018卷》由中国言实出版社出版。
5.《诗歌十八讲：陈黎、张芬龄诗歌笔记》由东方出版社出版。《诗歌十八讲》是陈黎、张芬龄四十年译诗、评诗的积淀。本书谈到的诗人，涉及的范围极广，视野非常开阔，可谓熔古典、现代与当代于一炉，集西洋、东亚于一身。
6.《中国诗歌》民刊专号（阎志主编）由人民文学出版社出版。
7.余光中编译的《天真的歌》由江苏凤凰文艺出版社出版。《天真的歌》是著名诗人余光中编选、翻译、解读的英美现代诗歌精选集，收录百余首英国、美国著名现代诗人的代表作。原作初版于1968年，为余光中的首部翻译诗集。半世纪后作者亲自修订，除精选英美现代11位诗人百余首代表诗作外，更收录了二十万字赏析评鉴。诗集还一并收录了余光中所作的经典诗歌十余首。
8.《鹏程：中国新诗百年》在美国纽约出版，开篇为胡适的《白话诗——答梅觐庄》，共收录120位现当代诗人，有相当一部分为首次译介。旅美诗人明迪编选，并参与了90%以上作品的合译。
9. 民刊《大荒》（孙守红主编）出刊。
10.1月11日，《2018年中国诗歌排行榜》首发式暨朗读会在北京中国国际展览中心北京春季图书订货会现场举行。青年作家朱强主持了发布会，来自北京、天津、河北、辽宁、黑龙江、广东的60多位诗人、评论家与朗诵艺术家参加了当天的活动，并朗诵了作品。
11. 1月11日，长安诗歌节揭晓“第九届长安诗歌大奖·现代诗成就奖”、“第六届长安诗歌大奖·《唐》青年诗人奖”、“首届长安诗歌节现代诗评论奖等三项大奖”。获得以上奖项的分别是李岩、杨艳与庞华。
12.1月15日凌晨2点15分，诗人、剧作家、小说家白桦逝世，享年89岁。
 
二月：
1. 李元胜诗集《沙哑》由中南大学出版社出版。
2. 《诗歌里的长沙》（刘羊，风别云主编）由百花洲文艺出版社出版。《诗歌里的长沙》共收录70余名诗人作家的160余首抒写长沙的诗作以及诗歌评论和诗人访谈。
3. 民刊《诗》总25卷出刊。
4. 民刊《地下》创刊十周年纪念卷（杨晓阳主编）出刊。
 
三月：
1. 《海子抒情诗全集（评注典藏版）》（陈可抒评注）由四川人民出版社出版。
2. “我的诗篇——当代工人诗歌精选”系列诗集出版由太白文艺出版社出版。该系列诗集精选6位打工诗人在诗歌界影响广泛、最有代表性的精品诗作，同时保留《我的诗篇》纪录片中的诗歌，电影中的诗歌将有迹可循。本系列诗集共分为七部，包括：《炸裂志》、《坐井观天》、《吊带裙》、《所有归来的日子都是彝年》、《铁月亮》、《沉默的歌者》以及《再低微的骨头里也有江河—<我的诗篇>六人诗选》。其6位作者，分别是在大地深处工作了25 年的煤矿工人老井、巷道爆破工陈年喜，建筑工人铁骨，14 岁开始打工的服装厂女工邬霞，彝族充鸭绒工吉克阿优，还有已经离去的90 后工人许立志。他们既是普通的工人，又是优秀的诗人。他们工种、工龄不同，他们以各自的语言风格书写劳动，吟咏工厂，抒发悲欣，直面生死。
3. 《犀牛——周瑟瑟诗选1985－2017》由北岳文艺出版社出版。
4. 《中国女诗人诗选 · 2018年卷》（主编：海男、施施然）由长江诗歌出版中心出版。
5. 《别样的传统》（[美]约翰·阿什伯利著，范静哗译）由广西人民出版社出版。本书是美国当代诗人约翰·阿什伯利在哈佛大学诺顿讲座的文稿。
6. 3月23日，第四届栗山诗会在湖南湘阴举办。活动由湖南省诗歌学会、湖南理工学院文学院、湘阴县文联、《卡丘》诗刊主办，湘阴县诗歌散文学会承办。当天，进行了第四届栗山诗会“2018年度诗歌奖”、“第四届卡丘•沃伦诗歌奖”颁奖典礼。湖北美术学院诗人、批评家李建春获得年度诗人奖，武汉大学文学院诗人、批评家荣光启获得年度批评家奖，河北大学文学院诗人、翻译家雷武铃获得年度翻译家奖。墨西哥诗人马加里托·奎亚尔 （Margarito Cuéllar）获得卡丘•沃伦诗歌奖，现在智利工作的西班牙语翻译家孙新堂获得卡丘•沃伦诗歌翻译奖。诗会还举办了周瑟瑟最新诗集《世界尽头》讨论会。
7. 3月28日凌晨3点36分，诗人李瑛去世，享年93岁。
 
四月：
1.《70后中国汉诗年选》（吕煊，雪鹰主编）由百花洲文艺出版社出版。
2. “当代诗人自选诗”丛书由中国书籍出版社出版。诗集包括有：迟云《悲悯的土地》，丁永才《那一年的风花雪月》，高维生《夜的大衣》，孔灏《冤家语》，离离《云翻过了那座山》，李昌鹏《献给缓慢退隐的时空》，李琦《这就是时光》，李元胜《纸质的时间》，若寒《失语者》，商震《食物链》，宋晓杰《早班火车》，王大块《比这三年更安静》，徐东《万物有核》，殷俊《最后的情书》，远人《还原为石头的月亮》，张夷《造一座城》，朱零《一个说明》与邹进《哀歌与颂》。
3. 《朴素的低音号——桑克诗集(2016-2017)》由北岳文艺出版社出版。该书由诗人桑克精选自已近年来诗歌中精品结集而成，较为全面地展示了作者近年来的诗歌风貌。诗集共分四辑：湖畔的绊脚石、银河系、留给外星人的信、从秋天来到夏。
4. 李昌鹏诗集《献给缓慢退隐的时空》由中国书籍出版社出版。
5. 徐林诗集《柔软的石头》由团结出版社出版。
6. 由江汉大学人文学院和武汉语言文化研究中心策划、新诗研究所编辑的《新诗学诗丛》，由上海文艺出版社出版发行。《新诗学诗丛》荟萃了江汉大学师生近年来新诗创作的作品，分五卷，共计115万字，包括：李强诗选《潮水来了》，柳宗宣诗选《笛音和语音》，刘洁岷诗选《在蚂蚁的阴影下》，靳小蓉诗选《隐逸在白昼》以及江汉大学学生第一本新诗作品合集《漂流瓶：江汉大学学生新诗读本》。
7. 黄灿然译《站在人这边——米沃什五十年文选》由广西师范大学出版社出版，本书辑录了波兰诗人切斯瓦夫·米沃什的代表性随笔。
8. 《端午》诗刊（赵卫峰主编，西楚执行主编）由四川民族出版社出版。
9. 《2018中国青年诗人作品选》（龚学敏，唐小林主编）由成都时代出版社出版。
10. 《诗悦读：陪孩子读好诗》（2017-2018双年卷，谭铁峰主编）由浙江文艺出版社出版。
11. 民刊《抵达》诗刊第12卷出刊
12. 《希姆博尔斯卡全集》由东方出版社出版。包括：《希姆博尔斯卡诗集Ⅰ》（译者：林洪亮)为《希姆博尔斯卡全集》系列之一，收录了希姆博尔斯卡从1952年至1976年的7部诗集。《希姆博尔斯卡诗集Ⅱ》(译者：林洪亮)为《希姆博尔斯卡全集》系列之一，收录了希姆博尔斯卡从1985年至2014年的7部诗集。《希姆博尔斯卡信札》(译者：李怡楠，龚泠兮 )为《希姆博尔斯卡全集》系列之一，收录了希姆博尔斯卡写给文学爱好者的230余封信件。
13. 陈东东获第17届华语文学传媒大奖年度诗人奖。陈东东获奖作品《海神的一夜》由江苏凤凰文艺出版社于2018年10月出版。
14. 诗人张凯因自杀于4月12日离世，殁年26岁。
 
五月:
1.向天笑诗集《向天笑诗选》由江苏凤凰文艺出版社出版。
2. 民刊《自行车》先锋诗年刊2017/2018卷（总第18期）出刊。
3. 第17届人天·诗探索“华文青年诗人奖”揭晓：青年诗人张常美、敬丹樱、林珊获奖。2019年（第17届）人天·诗探索“华文青年诗人奖”，由北京人天书店集团和《诗探索》编辑部联合主办。
4.远洋译《未选择的路——弗罗斯特诗选》由湖南文艺出版社出版。
5. 《中国新诗百年·现代优秀短诗100首》（林莽主编）由吉林大学出版社出版。
6. 民刊《江湖》(新红梦卷)出刊。
7. 民刊《涂鸦》总第20卷出刊。
8. 民刊《诗参考》30年纪念专号目录（总第32期，中岛主编）出刊。
9. 5月8日14：00—18：00，北京师范大学中国当代新诗研究中心举办《卧夫诗选》首发暨卧夫诗歌研讨会。
10. 5月15日，首届吕梁文学季举行荣誉典礼，6项年度荣誉现场揭晓。其中，年度诗歌奖由于坚的《大象十章》（组诗）获得。
 
六月：
1.“诗镌”丛书2018卷之《诗镜·诗蜀志》（哑石编）出版。
2. 民刊《意外》诗刊总第6期出刊。
3. 民刊《屏风》2019年总第20期出刊。
4. 民刊《诗家园》（章冶萍主编）2019第一期（总第43期）出刊。
5. 民刊《佛城诗歌》2019年第1期（总第3期）出刊。
6. 《诗歌风赏》2019年第2卷出刊。
7.  诗人蓝蓝随笔集《花神的梯子》由广西师范大学出版社出版。本书是诗人蓝蓝的第一部读书随笔集，涉及特朗斯特罗姆、雅格泰、艾略特、辛波斯卡、狄金森等40位享誉世界的诗人、作家。
8. 赵刚译《赫贝特诗集》由花城出版社出版。《赫贝特诗集》（全二册）是波兰诗人赫贝特的诗歌集，囊括赫氏的9本诗集，400余首诗作，全面展示了这个世界大师级诗人的诗歌风貌：他的思辩和反讽、怀疑与坚执、典雅而风趣。本书由赫贝特版权持有人指定译者、波兰语权威翻译家赵刚翻译，是国内首次如此齐全地从原文译介和出版赫贝特的诗歌，将立体呈现赫贝特毕生诗歌创作的原貌。
9.  6月22日下午，《诗刊》社、佛山市文学艺术界联合会、佛山市作家协会主办的中国作家协会《诗刊》社首届“青春回眸”研讨会在广东佛山举行。本次研讨会是“青春回眸”诗会举办十年之后的第一次研讨会。《诗刊》主编李少君，中国诗歌学会代理秘书长周所同，中国作家协会主席团委员、厦门市文联主席舒婷，鲁迅文学奖获得者曹宇翔、刘立云、车延高等全国20多位诗人参加研讨会。
10. 由姜红伟编著的长篇诗歌史料著作《诗歌年代——20世纪80年代大学生诗歌运动访谈录》两卷本（1977级卷、1978级卷）由北岳文艺出版社出版发行。该书以1977级、1978级大学生代表诗人作家为访谈对象，以1978年——1982年发生的大学生诗歌文学重要事件为访谈主题，以文字+图片为访谈载体，对1978年至1982年全国各地高校大学生诗歌文学创作成就、大学生诗歌文学社团创立概况和大学生诗歌文学刊物创办历史进行了全方位、立体式、多角度的回顾、描述和揭秘，披露了1978年至1982年间发生在全国各地高校鲜为人知的大学生诗人诗歌活动、大学生文学社团创办故事和大学生文学刊物创刊秘闻，使读者从中全面了解了1978年至1982年间在中国高校涌现的诗歌群体、文学社团和文学刊物的历史真相。
11.小安诗集《小安的诗》由江苏凤凰文艺出版社出版。
 
七月：
1.民刊《圭臬》2019卷出刊。
2.民刊《宋》诗刊创刊。
3. 7月14日，以“少数民族汉语诗歌”为主题的贵阳诗歌沙龙第二期研讨活动在贵阳举行。来自遵义市、黔南州、毕节市、安顺市、铜仁市和贵阳市的26位诗人、评论家、作家参与会议，参会者民族身份包括了汉族、苗族、布依族、仡佬族、土家族、水族、彝族、回族、白族、壮族、穿青人等黔地世居民族。研讨会由诗人、诗评家赵卫峰主持。
4. 扶桑诗集《变色》由北岳文艺出版社出版。
5. 霍俊明著《于坚论》由作家出版社出版，本书是谢有顺主编的《中国当代作家论》之一。
6. 7月13日下午，“第四届中国长诗奖颁奖典礼”在广东佛山举行。《诗刊》主编、诗人李少君，旅日诗人田原、北京大学教授臧棣、中国铁路作家协会副主席赵克红、黑龙江诗人冯晏、上海诗人张春华、浙江诗人卢文丽等七人斩获本届长诗奖“最佳成就奖”；赵晓梦、赵智(冰峰)、周瑟瑟、梅尔、王童、马丽、王桂林等七位诗人荣获“最佳文本奖”；李桥航、马晓康、马慧聪、宝兰、冰虹、冬箫、张元等七位诗人荣获“最佳新锐奖”。
7. 余怒诗集《蜗牛》由江苏凤凰文艺出版社出版。
8. 臧棣诗集《沸腾协会》《尖锐的信任丛书》《情感教育入门》由广西师范大学出版社出版。
9. 7月7日，第一届“爱在丽江·中国七夕情诗会”爱情诗接力赛在丽江举行颁奖典礼，康雪以组诗《我爱你，但不能跟你走》获爱情诗接力赛年度大奖。据了解，本次比赛从2018年5月底开始面向海内外诗歌爱好者征文，历经10个月的征集，参赛来稿18859人次，诗歌作品7万余首（篇）。
10. 7月9日，“2019年清华大学青年作家工作坊”落幕。“青年作家工作坊”由清华大学文学创作与研究中心发起，联合校内机构共同举办。本年度的工作坊作为纪念闻一多先生诞辰120周年系列活动之一，以“变革中的当代诗歌”为主题，邀请了杜绿绿、王东东、胡桑、黎衡、李海鹏、苏丰雷、方李靖、草僧等8位来自北京、上海、广州、河南等地的青年诗人参加。
11. 7月27日，在西安举办的第29届全国图书交易博览会上，由商务印书馆出版的《丝绸之路名家精选文库·诗歌卷》第三部作品——中国陕西和意大利罗马诗人的诗合集《雪夜凿冰取水——西安 罗马》在西安首发。
 
八月：
1. 8月10日，巫宁坤先生已于美国去世，享寿99岁。巫宁坤先生1920年生，江苏扬州人。早年毕业于扬州中学和西南联合大学，曾担任“飞虎队”译员，后赴美国曼彻斯特学院、芝加哥大学攻读文学硕士、博士学位，1951年应现代作家、语言学家、燕京大学校长陆志韦邀约到燕京任英美文学教授，院系调整后到南开大学任教，1957年被划为右派分子，后长期遭受不公正对待，曾辗转安徽大学、安徽师范大学任教，1979年回到北京国际关系学院，后全家移居美国，曾在加州大学、英国剑桥大学等校任教和从事研究工作。巫宁坤先生是中国现代著名翻译家，代表译作有《莎士比亚在苏联》《珍珠》《白求恩传》等，他最广为人知的译著《了不起的盖茨比》（译林1982年初版）是该书在文革后于大陆出版的第一个译本，影响了一代文学青年。巫宁坤先生曾担任过北京英国文学研究会副会长等学术兼职。巫宁坤先生是中国现代文学的亲历者和见证人。中学时期，他就与汪曾祺、赵全章因文相会，常有联谊，后来三人又成为联大同学；联大、燕京时期，他与沈从文、陈梦家等前辈作家结下深厚的友谊，并在此后的坎坷岁月里相互扶持，感情日深。作为大时代的幸存者，他于晚年散文集《孤琴》中单列“忍看朋辈成新鬼”一章，写作了回忆冒效鲁、陈梦家、赵萝蕤、穆旦、沈从文、袁可嘉、杨宪益、戴乃迭、董乐山、汪曾祺等现代文学相关人物的文章。其自传体小说《一滴泪》和散文《燕京末日》等为联大、燕京知识分子群体留下了宝贵的一手史料。
2. 谭五昌主编的《2018年中国新诗排行榜》由陕西师范大学出版社出版。
3. 《新湖畔诗选（三）：万物都是亲人》（许春夏，卢山主编）由九州出版社出版。
4.  朵渔主编“城邦诗丛·Ⅰ”由北岳文艺出版社。“城邦诗丛”系列诗集第一辑，由五位天津诗人诗集组成，这五位诗人与作品分别是：王彦明《我并不热爱雪》、石伟廷《金色的海》、汤文《两栖类》、贾又祺《爱的诗》与横《单元》。
5. 吴振、小荒、乌鸦丁、陆岸、阿剑、崔岩、梅娜七人诗合集《无见地》由长江文艺出版社出版。
6. 8月3日至7日，“第二届衡山诗会·中国诗人田野调查南岳写作计划”在南岳举行。活动包括“诗人田野调查衡阳论坛”、周瑟瑟诗集《世界尽头》分享会、佛道文化学术讲座和“南岳诗歌朗诵之夜”等内容。本次活动由湖南省诗歌学会、衡阳市南岳区文化旅游广电体育局、衡阳市作家协会、衡阳诗歌学会、中国诗人田野调查小组、《卡丘》诗刊联合主办。
7. 8月17日，贵阳诗歌沙龙主题研究讨会第3期举行，主题为“城市诗歌面面观”。
8. 8月17日，第五届中国当代诗歌奖(2017-2018)在渝揭晓，诗人潇潇、大枪、第广龙三人荣获中国当代诗歌奖创作奖；批评家罗振亚、张立群、卢辉三人荣获中国当代诗歌奖批评奖；翻译家马永波、李以亮、程一身三人荣获中国当代诗歌奖翻译奖。诗人刘川、度母洛妃、雪鹰荣获中国当代诗歌奖贡献奖；诗人晏略殊、姚瑶、丫丫荣获中国当代诗歌奖新锐奖；诗人王明凯、周瑟瑟、段光安荣获中国当代诗歌奖诗集奖；诗人瓦刀荣获中国当代诗歌奖诗集特别奖；余德水荣获中国当代诗歌奖特别贡献奖。该活动由《中国当代诗歌导读》编委会、国际诗歌翻译研究中心、混语版《世界诗人》杂志社联合主办。
9. 河北省作家协会《诗选刊》杂志社社长、主编，当代作家、评论家简明，因病于2019年8月21日晚在石家庄逝世，享年58岁。
10. “磨铁读诗会”公布了2018年度磨铁诗歌奖·诗人大奖，盛兴获奖。
 
九月：
1. 第二十七届柔刚诗歌奖评审结果公示，获奖名单：荣誉奖，邵燕祥；主奖，康苏埃拉。
2. 诗人叶丽隽的诗集《我的山国》(双语版) 由世界诗集出版。这部诗选由菲奥娜·施·洛兰翻译，同时以诗人翻译家身份为诗集撰写长文。爱荷华大学国际写作中心主任克里斯托弗·梅里尔为诗集作序。
3. 9月14日，内蒙古诗歌研究所成立大会暨首届“北中国诗学论坛”在通辽市内蒙古民族大学霍林河校区举行。周伦佑、张无为、陈小蘩、袁勇、董辑、孟原、王法、郝青云、王金双、刘永（笔名原散羊）、王妍、青蓝格格、美成、王楚、王旭等参加会议。
4. 9月20日晚10时，诗人、评论家温远辉在广州逝世。1963年生于海南的温远辉，原籍广东普宁。他生前是羊城报业传媒集团有限公司副总经理、中国作家协会诗歌委员会委员、广东省作家协会第七届副主席兼诗歌创作委员会主任。
5. 9月26日下午，由江苏省作家协会和三江学院主办的第二届“中国江苏·扬子江诗会”大家讲坛在南京举行。鲁迅文学奖获奖诗人，河北省作协副主席大解，安徽省作协副主席、新华社安徽分社总编辑陈先发，湖北省作协副主席、《汉诗》主编张执浩，诗人杜涯，围绕“历史与现实”主题在会上展开了对话。
6. 由十月杂志社、慈溪市人民政府共同主办的第四届袁可嘉诗歌奖揭晓，余怒、杨铁军、霍俊明分获诗集奖、翻译家、批评奖。
7. 卢山诗集《三十岁》由浙江人民出版社出版。
 
十月：
1.  18日—20日，由《诗探索》编辑部、高密市人民政府联合主办的第九届“诗探索·中国红高粱诗歌奖”颁奖典礼暨获奖作品研讨会在山东高密市举行。林莉（江西）、赵亚东（黑龙江）、马累（山东）三位诗人为本届大奖得主。
3.  10月27日下午，李寂荡诗歌品读会在贵阳举行，本次活动系贵州21世纪诗歌研究中心、《21世纪贵州诗歌档案》编委会主办的“贵阳诗歌沙龙”第五期，也是该沙龙首次以单个诗人为品读对象的活动。活动由诗人、评论家赵卫峰主持。参加本次品读会的有颜同林、刘剑、张思源、西楚、阳正午、贺建飞、洺雁等诗人和评论家。
 
十一月：
1. 由诗刊社编纂的“第35届青春诗会诗丛”由南方出版社出版。丛书共15本，分别是：马泽平的《欢歌》、胡飞白的《活着若无不妥》、贾浅浅的《行走的海》、敬丹樱的《槐树开始下雪》、孔令剑的《不可测量的闪电》、童作焉的《失眠术》、林珊的《好久不见》、漆宇勤的《靠山而居》、王子瓜的《长假》、吴素贞的《养一只虎》、徐晓的《幽居志》、黍不语的《从麦地里长出来》、年微漾的《扫雪记》、纳兰的《纸上音阶》与周卫民的《命运遗迹》。
2. 11月1日至3日，当代山水诗论坛暨丽水诗歌现象研讨活动在浙江丽水举行。叶延滨、商震、胡弦、大解、汤养宗、娜夜、张执浩等诗人参加活动。
3. 木易诗集《白马之死》由四川民族出版社出版。
4. 周瑟瑟作品《中国诗歌田野调查》由阳光出版社出版。
5. 11月15日，第七届中国三苏诗会在河南郏县开幕，国内外60多位诗人以及当地100多名诗歌作者参加了活动。在开幕式上，宗仁发代表组委会宣布了苏轼诗歌奖获奖名单。2019年“苏轼诗歌奖”获奖诗人有：张曙光、蓝蓝、哑石、臧棣、蒋浩、泉子、飞廉。
6. 11月22日-25日，由清华大学人文学院主办，清华大学中文系承办的“纪念闻一多先生诞辰120周年·中国诗学论坛（现代组）”在北京举办。
7. 11月23日下午3点45分，著名诗人、文化学者流沙河去世，享年88岁。流沙河出生于1931年，成都人，原名余勋坦。
8. 11月26日下午，第七届“诗歌里的城”长江诗会暨江苏文学评论家年会活动在张家港市举行。会上颁发第七届扬子江诗学奖。获奖名单为：诗歌奖，育邦《七月》（《作家》2019.1），林莉《你有没有看见过一只斑鸠》（《扬子江》诗刊 2019.5）与桑子《柠檬树——听我给你讲一场战争》（《解放军文艺》2019.9）；评论奖，杨庆祥《与AI的角力——一份诗学和思想实验的提纲》（《南方文坛》2019.3）与王士强《从忐忑不宁到心无挂碍——“当代”语境中穆旦的心态与创作》（《文艺研究》2019.7）。 
 
十二月：
 
1.墨西哥当地时间12月2日，《中国当代诗选》西班牙语版与中文版同时在第33届墨西哥瓜达拉哈拉国际书展上发布。发布会由智利作家迭戈·穆尼奥斯主持，智利辛普雷门特出版社社长莫妮卡·特霍思、中国诗人明迪、墨西哥诗人马加里托·奎亚尔、汉学家罗豹鹿等主要嘉宾发言。
2. 12月6日至8日，首期“拾壹月论坛”诗歌文化活动在郑州举办。“拾壹月论坛”由河南拾壹月文化传播机构主办，河南师范大学华语诗歌研究中心提供学术支持，旨在探讨现代诗的理论及其写作实践，为新诗的经典化作出努力，同时通过对话加深对新诗的认知，提高鉴赏与写作能力。本次活动主题为“新诗与中国现代文化的方向”，由诗人批评家夏汉做学术主持，参与者有学者、诗人吴晓东、张桃洲、钱文亮、冷霜、王东东、子非花、董非、牛冲等。
3.  首届博鳌国际诗歌节于2019年12月6日至9日在中国海南举行。近百位中外诗人、批评家、翻译家出席诗歌节。诗歌节期间，举行了第二届博鳌国际诗歌奖颁奖典礼，第二届国际微诗奖颁奖仪式，并举办了以“互联网时代诗歌国际化之可能与挑战”为主题的博鳌国际诗歌论坛2019年会、博鳌国际诗歌之夜音乐诗会等诗歌活动。
4. “汉诗界小丛书系”第一辑由《汉诗界》编辑部出品，分为新青年、旧经典、小翻译、异文本、图像志等系列。书系为手工限量制作，仅供内部渠道交流。第一辑包括：01 旧经典 伊蕾《独身女人卧室》 ；02 旧经典 吕德安《曼凯托》；03 异文本 朵渔《出神》；04 新青年 周鱼《两种生活》；05 小翻译 柳向阳译《琳达·格雷格<一切在歌唱>》；06 小翻译 柳向阳译《查尔斯·赖特<六行集>》。
5.  12月12日，第四届中国“刘伯温诗歌奖” 颁奖典礼在浙江文成举行。主奖3名（按得票数与得分为序）：敕勒川《温暖的一面（组诗）》，灯灯《余音（组诗）》与北野《故国是一座碑（组诗）》
6.  《佛城诗歌》2019年第2期（总第4期）出刊。
7.  2019年度《诗东西》诗歌奖批评奖翻译奖揭晓：诗歌奖，依婉•伯兰（Eavan Boland，爱尔兰），哑石；批评奖，冷霜；青年诗人奖，伽蓝；翻译奖，罗豹鹿（Pablo Rodrigues，哥伦比亚/墨西哥）。
8. 12月21日，14：00-16：00，“青年诗人的当代意识——‘陆诗丛’圆桌读诗沙龙”在北京“706青年空间”举办。2019年，杨小滨和茱萸共同主编的“陆诗丛”第一辑由台湾秀威资讯出版，集结了李海鹏、秦三樹、砂丁、苏画天、蔌弦、颍川六位出生于1990年代初的大陆青年诗人，向读者集中展现了处于当代诗歌前沿的青年诗人写作状况。本次活动由后商策划并主持，现场嘉宾为砂丁、苏画天。
9.  12月24日，大仙（王俊）因病去世，享年60岁。 大仙，原名王俊，英文名DX，生于北京，祖籍热河宁城，毕业于北京广播电视大学首届中文系，曾于《北京青年报》供职。
10. 娜仁琪琪格诗集《风吹草低》由长江文艺出版社出版。
11. 12月28日上午09：00，第二届世界诗歌论坛：“中国与世界——新世纪诗歌二十年”座谈会在江苏虞山当代美术馆举行。评论家、南京师范大学文学院博士生导师何言宏教授主持论坛。诗人、虞山当代美术馆馆长张维致欢迎词。三十余位诗人、学者与会。
12. 12月28日下午，由赤子诗社、河北省图书馆、晴朗文艺书店、燕赵文学院等联合主办的2020新春诗人沙龙暨新年诗会在省图四楼典藏部举行。诗会由施施然主持，现场发布了《2020新春诗人沙龙诗歌集》。
13. 刘振周，蒙晦，陈家坪主编的民刊《变雅》2019年（第1-4期）合订本以独立出版的形式印发。
 
完

（敬文东 王辰龙执笔）