孔鑫雨是用灵魂触摸文学的人，她凭唯美灵动的玄幻小说摸索出一条写作成名路，又以奇幻异质的诗歌创作探寻出一方深邃的文学场域。孔鑫雨擅讲故事，巧用意象，诗人与小说家的双重身份使她常年游走于现实与梦境，穿梭于古典与当代，徜徉在文本与叙事之间，而网络文学与纯文学的跨界交融，又在她自身和作品中凝结出一种新奇别致的张力美感。

2024年1月7日，第十届中国诗歌春晚北京总会场在北京天桥剧场隆重开幕。恰逢龙年，第十届中国诗歌春晚以“龙马精神，诗酒年华”为主题，传承中华优秀传统文化，讴歌大写的中国精神，推动中华诗歌更好地走向世界，走向未来。孔鑫雨受邀登上了诗歌春晚的舞台，她的诗集《墨尘》被评为2023年度全国十佳诗集。

从九篇逾八百万字的玄幻爱情小说创作，到两本诗集近两百首诗歌的写作出版，从文八年，孔鑫雨向下植根东莞，向上繁茂生长，用想象、文字、情思编织出万象梦境，在瑰丽动人的故事与诗歌里剖析人性与爱，追求生命的广袤与自由，为东莞文坛添上细腻空灵的亮丽一笔，也为东莞“文艺两新”群体的创新发展书写新范式。

“文艺两新”是指“新的文艺组织”“新的文艺群体”，他们代表着新时代社会力量广泛参与文艺创作的生产新态势。而孔鑫雨作为东莞“文艺两新”文学类的先锋性作家之一，多年来始终活跃在文艺创作的浪潮前线。2023年其个人诗集《墨尘》出版面世后，不仅当即投入在纯文学小说、玄幻小说与网剧剧本的写作中，同时亦频繁出现在东莞文联、东莞作协文艺骨干的调研、采风、论坛等各类活动之列，多面呈现出新文艺青年人才丰富的文化原创力、深厚的社会使命感和蓬勃的生命活力。

用想象之光照亮玄幻世界

随着互联网技术的日益普及与文化体制改革的不断深入，依托电子媒介而发展起来的网络文学、新媒体等文艺形态吸纳了不计其数的新文艺群体加盟共创，而玄幻小说正是网络文学极富想象与创新活力的其中一脉。

如果说读者在玄幻小说中寻找的是一份超越现实的恣意自由，那么孔鑫雨在玄幻写作中则是在挖掘她个人现实深处的命运底色。尽管孔鑫雨依然会不时感叹成为作家的出人意表，而实际上她的细腻敏锐、孤独沉静、感性率直无不昭示着文学特质在她身上的酝生与积发。与其说玄幻小说是她叩开写作大门的一条路，不如说是玄幻小说通过她找到了一条面世小径。

在2015年以笔名“倾城妃雨”发表首部二十八万字的长篇玄幻小说《异世追妃》，并签约阅文集团成为职业小说家之前，孔鑫雨的生命里便爬满了细密的文艺肌理与生存裂痕，一如山东菏泽这片土地带给她的戏曲传统滋养与生活物质贫瘠。孔鑫雨在早熟当家的生活体验里勤奋向学，懂事能干，而把少年时代仅存的童真与奇思保留在对戏曲和神话故事的热爱里。“我小时候喜欢研究戏曲脚本的情节，也常听奶奶讲述与龙相关的神话，童年的快乐就与这些生动的时光同时存在。”

这份热爱浇灌着孔鑫雨对文学的想象，也唤醒了她对远方的向往。2006年首次南下广东是孔鑫雨自力更生的开篇，而后求学、打工、生活、情感等多方面的坎坷与压力漫天卷地的向她袭来，而她则在多年以来阅读和思考的习惯里为自己搭筑出一方坚固的精神高地。那些孔鑫雨在以后写作中充斥的奇幻意象、异质语感、抒情悲悯皆由此生发滋长。

孔鑫雨的职业写作生涯几乎与她在东莞的定居生活同步展开，首部玄幻小说作品在网络平台上收获大量关注与粉丝后，孔鑫雨感受到“那种被认可的感觉穿透着每一个细胞”，于是她在其后五年又陆续创作发表了《心诚之恋》《我的夫君是魔神》等八部长篇玄幻爱情小说，其中《神医狂妃》斩获2017-2018华语言情小说大赛第五名；书写人生八苦的穿越小说《你是我放不下的心动》在2020年出版发行。

用意象抚摸诗歌的旷野

写作风格的成熟与生命经验的扩张，让孔鑫雨不再一心沉潜在玄幻小说的海域，在东莞东城作家群的认可与鼓励下，她揭开了迈向诗坛的契机。过去她试图在玄幻世界的虚拟梦境里体验片刻真实，而今她得以在现实生活的感知里剖写梦象。2018年孔鑫雨作为东莞网络文学新血液加入东莞市东城作协，其后她的诗歌尝试里充斥着感性与理性的交织，“相对来说写诗需要具备更成熟的人格、更理性的思考，因为它是一种透过个体的我去看见整体的人，去看见人与自然、人与社会、人与宇宙的关系的宽阔性写作。”

而那些孔鑫雨性格深处的感性、敏锐、忧郁，无不在诗歌的向内审视和意象表达中得以放大，并释放出其个人鲜明的文风特质。孔鑫雨则认为走进诗歌就是在学习用生命中最柔软那一部分来看待世界，“诗歌创作让我更加清晰地感知事物，而怜悯心和疼痛感，是我与世间万物的潜在情谊。”

2020年，孔鑫雨收录有六十余首作品的现代诗集《揽梦听雨》出版，她通过熟悉化语境中的陌生化叙事手法，将传统意蕴与当代语境相融合，创作出一系列与“梦境”“雨境”相关联的生活场景，并用通感的意象转换表达心性与情感，在异质化的新颖写作里实现个人诗意美学的塑造。东莞诗人蒋楠在该书序言《敲开梦象诗学之门》里写到：“孔鑫雨把原生态的‘梦象’转换成具有高度美学自觉的‘意象’，她从惯性的诗歌写作范式中独辟荒径，用意象语言破译梦象的密码，让文本随其内心走向无边的疆域，抵达语言的内核。”

如果说意象营造是孔鑫雨写作玄幻的想象特质在诗歌中的衍化，那么“梦象”和“雨境”则是她将生命体验融于诗学后有意锻造的个人意象符号。“可以说‘梦’承载了我一部分的文学生命，它在写小说时给我带来灵感，也在写诗时为我创造出异域空间。”而“雨”的意象则与孔鑫雨内心深层的脆弱、悲悯、含蓄一脉相承，这份隐晦的抒情表达在其第二部诗集《墨尘》中亦有迹可循。

《墨尘》收录了孔鑫雨近两年作的新诗一百零一首，分别从东莞山水景色、个人情感、社会病症与自然体系等不同方面观照自然与生活，书写时代万象。孔鑫雨认为《墨尘》于她，是一座带有包容特质、忧郁情调和浪漫色彩的精神荒原。

在东莞绽放多姿文学梦

两本诗集所体现的文学素养、写作能力和社会影响力的快速生长与扩张，让孔鑫雨在2023年跻身中国作协新会员名列，而她从网络小说、诗歌到纯文学小说的宽阔性写作成长则体现出东莞文学蓬勃发展的多元面貌，也代表着东莞“文艺两新”积极参与社会文艺建设、推进城市文艺发展的昂扬姿态。由诗人身份带来的写作语言、思维认知、表达方式等方面的演变，使孔鑫雨自然迈入了纯文学小说的创作场，她的首部中篇小说《遗失的花瓣》聚焦青少年抑郁症，讲述了一位抑郁症患者走进医院精神科，历经自我挣扎、重建并最终走出精神深渊的故事。

“我认为不管是文学创作还是物质生活上，我们都应该在力所能及的范围内去回馈社会，善事无论大小，都会让平凡的生命更有意义一点。”孔鑫雨是一个特立独行的人，无论是意愿把全部人体器官捐给国家，还是扎根东莞从事文艺创作事业，她都在身体力行地把人生活成旷野。当谈到她眼里的东莞时，孔鑫雨直言这里的开放与包容吸引并成就了她，“东莞是一座森林城市，我在虎英公园时感觉那里的树好像在跟我说话，过马路会看到路边的玉兰花像是一张张笑脸，对我温柔地张开怀抱，东莞像是一个包容的自然社会体系，让我们生活得舒心自在。”

近些年，孔鑫雨的作品中涌现出大量的东莞题材，她在《思荷》《风轻花落语》里描述桥头的夏日胜景，在《相遇·香遇》里感怀黄旗山的温婉娇媚，在《城中森林》里刻画虎英公园的斑斓夜色。孔鑫雨钟情和自然相处，也时常与自己对话，这是她在繁重的工作之余，得以吸纳生命养分、捕捉写作灵感的生活方式。“我认为花草树木有尤其鲜活的生命力，他们是我文学意象抒写的源泉；而当我在深夜关上房门，打开灵魂与自己交流，我才能透过现实的表象，去不断发掘生活与内心深处的本质。”

个人创作之外，孔鑫雨作为东莞文学的青年先锋人才，亦积极投身在东莞文学品牌建设的社会实践之中。2023年十月孔鑫雨先后随东莞文联文艺骨干一行前往杭州“中国网络作家村”调研，为樟木头“中国作家第一村”的建设开拓思路；又与“东莞作家写中国”系列文艺志愿团队远赴南疆采风，文化交流的同时亦为两地文艺高质量发展赋能；同时作为近年来东莞劳动者文学发展的鲜硕成果，其组诗《漂泊》入选东莞市文联主编的《城里的阳光》并亮相新书首发式，与作家群一同为擦亮东莞劳动者文学品牌、打造地域文化高地贡献力量。

孔鑫雨对每趟出行和活动都如数家珍，“每次跟组织一同到外地调研、交流或采风，就像是在我的生命体验和文学血脉里汇入一支鲜流，那些我体会到的文化、生活的多样色彩无不充盈着我的灵魂、思想和写作。”东莞文联正是这样一方广阔、开放、包容的平台，时刻扶持激励着青年文艺人才的创作与迈进，亦积极搭筑着他们通向世界、世界通向东莞文学的虹桥。

对此孔鑫雨谈到，“东莞是我文学大厦的地基，是我人生做梦的开始，也是我人生圆梦的开始。东莞对我来说的意义就像文学一样不可或缺，它们是我灵魂得以存在、生命得以向上生长的重要原因。”于是她沿途把城市里散落的生活原液兑成醇郁的“鲜酒”，用通俗的网络小说和雅致的诗歌照亮文学前行之路，在赋予作品生命的同时获得新生，在与文学相伴的同时赋活文学，像一支悠扬升起的清乐，汇入东莞文艺事业宏大华美的交响组曲。（文/郑友晴）